파리의 루브르박물관 설명, 꼭 봐야하는 작품, 전반적인 이해

1. 루브르 박물관의 전반적인 이해

 

루브르 박물관은 프랑스 파리에 위치한 세계적으로 유명한 미술관입니다. 380,000점 이상의 물건과 35,000점의 예술 작품이 전시되어 있는 세계에서 가장 큰 박물관 중 하나입니다. 박물관은 12세기에 지어진 이전 왕궁인 Palais du Louvre에 보관되어 있습니다.

루브르 박물관 컬렉션에는 고대 문명부터 현재까지의 다양한 예술품과 유물이 포함되어 있습니다. 전시된 가장 유명한 작품으로는 레오나르도 다빈치의 모나리자, 사모트라케의 날개 달린 승리, 밀로의 비너스가 있습니다. 박물관에는 유럽의 회화, 조각, 장식 예술뿐만 아니라 이집트, 그리스, 로마의 고대 유물도 광범위하게 소장하고 있습니다.

영구 소장품 외에도 루브르 박물관은 일 년 내내 여러 임시 전시회를 개최합니다. 박물관은 화요일을 제외하고 매일 일반인에게 공개되며 방문객은 온라인 또는 박물관 입구에서 티켓을 구입할 수 있습니다. 루브르 박물관은 단순한 박물관이 아니라 그 자체로 역사적인 기념물이기도 합니다. 박물관이 있는 궁전은 한때 프랑스 왕과 왕비의 집이었으며 건물의 일부는 중세 시대로 거슬러 올라갑니다. 방문객들은 박물관의 많은 갤러리를 둘러보고 건물 자체의 인상적인 건축물도 감상할 수 있습니다.

 

전반적으로 루브르 박물관은 예술, 역사, 문화에 관심이 있는 사람이라면 꼭 가봐야 할 곳입니다. 방대한 컬렉션과 멋진 건축물로 인해 파리와 세계에서 가장 인기 있는 관광 명소 중 하나가 되었습니다.

 

루브르 박물관은 파리 중심부의 세느 강 우안에 위치해 있습니다. 박물관은 원래 12세기에 필리프 2세 왕의 요새로 지어진 옛 왕궁인 루브르 궁전에 자리 잡고 있습니다. 수세기에 걸쳐 궁전은 프랑스 왕과 왕비의 호화로운 거주지가 될 때까지 후속 군주에 의해 확장되고 개조되었습니다. 박물관의 방대한 컬렉션은 8개의 부서로 나뉘며 각 부서는 서로 다른 유형의 예술 또는 문화에 전념합니다. 이러한 부서에는 다음과 같습니다.

 

• 이집트 유물: 이 부서에는 기원전 4000년까지 거슬러 올라가는 고대 이집트의 유물이 포함됩니다. 컬렉션에는 미라, 석관, 조각상 및 기타 유물이 있습니다.
• 근동 유물: 이 학과는 메소포타미아, 페르시아, 시리아를 포함한 고대 근동의 예술품과 유물을 다룹니다. 컬렉션에는 설형 문자 태블릿, 보석 및 조각품이 포함됩니다.
• 그리스, 에트루리아, 로마 유물: 이 부서는 고대 그리스, 에트루리아 문명, 고대 로마의 유물을 전시합니다. 컬렉션에는 도자기, 조각 및 기타 장식 예술이 포함됩니다.
• 이슬람 예술: 이 학과는 스페인에서 인도에 이르는 이슬람 세계의 예술과 문화를 다룹니다. 컬렉션에는 서예, 직물, 도자기 및 금속 세공품이 포함됩니다.
• 그림: 루브르 박물관의 그림 컬렉션은 7,500점 이상의 작품으로 세계에서 가장 큰 컬렉션 중 하나입니다. 13세기부터 19세기까지의 유럽 회화와 북유럽 회화 컬렉션이 포함되어 있습니다.
• 조각품: 루브르 박물관의 조각 컬렉션에는 고대 그리스와 로마의 작품뿐만 아니라 중세부터 19세기까지의 유럽 조각품도 포함됩니다.
• 장식 예술: 이 학과는 가구, 도자기, 유리 및 직물을 포함한 광범위한 장식 예술을 특징으로 합니다.
• 인쇄 및 그림: 이 부서에는 인쇄물, 그림 및 사진과 같은 종이 작업이 포함됩니다. 컬렉션은 르네상스부터 현재까지 다양한 기간과 스타일을 다룹니다.

 

2. 루브르 박물관의 작품들 (꼭 봐야 하는 작품)

 루브르 박물관의 각 상징적인 작품에 대한 자세한 내용입니다.

 

• 모나리자 - 16세기 초 레오나르도 다빈치가 그린 모나리자는 피렌체 상인의 아내인 리사 게라르디니의 초상화입니다. 이 그림은 주제의 수수께끼 같은 미소뿐만 아니라 부드럽고 흐릿한 가장자리를 만드는 그림 기법인 스푸마토를 능숙하게 사용하는 것으로 유명합니다. 이 그림은 크기가 30 x 21인치에 불과한 작지만 예술과 대중문화에 막대한 영향을 미쳤으며 수많은 모방과 패러디의 대상이 되었습니다.
• 사모트라케의 날개 달린 승리 - 이 조각은 기원전 2세기에 제작된 것으로 추정되며 1863년 그리스의 사모트라케 섬에서 발견되었습니다. 이 조각상은 니케 여신 또는 승리가 하늘에서 내려와 해군을 선포하는 모습을 묘사하고 있습니다. 승리. 나이키의 옷이 바람에 나부끼고 날아갈 듯 날개를 펴고 있는 역동적인 구성이 눈길을 끈다.
• 밀로의 비너스 - 이 고대 그리스 조각상은 기원전 2세기에 만들어진 것으로 추정되며 여신 아프로디테 또는 비너스가 바다에서 나오는 모습을 묘사하고 있습니다. 이 조각상은 우아하고 흐르는 듯한 선과 시간의 흐름에 따라 사라진 두 팔로 유명합니다. 팔은 방패나 사과와 같은 물건을 들고 있었을 가능성이 있지만, 팔이 없다는 것은 동상의 수수께끼 같은 아름다움을 더할 뿐입니다.
• 민중을 이끄는 자유 - Eugène Delacroix의 이 그림은 프랑스의 7월 혁명 직후인 1830년에 완성되었습니다. 이 그림은 파리 거리의 바리케이드 너머로 사람들을 이끄는 자유의 개념을 의인화한 여성을 묘사합니다. 여자는 맨가슴을 드러내고 한 손에는 프랑스 삼색기를, 다른 한 손에는 머스킷총을 들고 있다. 이 그림은 혁명과 자유를 위한 투쟁의 강력한 상징이며 프랑스 국가 정체성의 영원한 아이콘이 되었습니다.
• 함무라비 법전 - 이 고대 바빌로니아 법전은 기원전 18세기 바빌로니아 왕 함무라비에 의해 비석에 새겨졌습니다. 이 강령에는 재산, 가족법 및 형법과 같은 주제를 다루는 282개의 법률이 포함되어 있습니다. 이 비석에는 설형 문자로 새겨진 법 자체뿐만 아니라 샤마쉬 신으로부터 암호를 받는 함무라비의 모습이 묘사되어 있습니다.
• 메두사의 뗏목 - 테오도르 제리코가 1819년에 완성한 이 그림은 프랑스 호위함 메두사의 난파선에서 살아남은 사람들을 묘사하고 있습니다. 이 그림은 고통과 절망을 생생하고 사실적으로 묘사한 것으로 유명합니다. 생존자들은 뗏목에 함께 모여 일부는 죽거나 죽어가고 있고 다른 일부는 필사적으로 구조를 기다리고 있습니다. 이 그림은 프랑스 정부의 무능과 부패를 강력하게 고발하는 것이며 인간의 고통과 인내의 영원한 상징이 되었습니다.
• 가나에서의 결혼식 - 파올로 베로네세가 1563년에 완성한 이 그림은 가나의 결혼식 잔치에서 예수가 물을 포도주로 바꾸는 성경 이야기를 묘사하고 있습니다. 이 그림은 폭이 22피트, 높이가 32피트가 넘는 웅장한 규모와 르네상스 연회에 대한 풍부하고 상세한 묘사로 유명합니다. 그림에는 예수, 그의 제자들, 결혼식 하객, 다양한 하인과 음악가를 포함한 수십 명의 인물이 포함되어 있습니다.
• 나폴레옹의 대관식 - 자크 루이 다비드가 1807년에 완성한 이 그림은 나폴레옹 보나파르트가 프랑스 황제로 대관식을 치르는 모습을 묘사하고 있습니다. 이 그림은 웅장한 규모와 파리의 노트르담 대성당에서 열린 정교한 대관식을 자세히 묘사한 것으로 유명합니다.
• 큐피드의 키스로 되살아난 프시케 - 안토니오 카노바의 이 조각품은 18세기 후반에 완성되었으며 큐피드가 키스로 인간 여성 프시케를 되살리는 신화적 이야기를 묘사합니다. 이 조각품은 인간 형태의 섬세하고 생생한 묘사와 장면의 감정적 강렬함으로 유명합니다.
• 타니스 대스핑크스 - 이 고대 이집트 스핑크스는 기원전 13세기에 만들어졌으며 1825년 나일 삼각주의 타니스 시에서 발견되었습니다. 여러 파라오.
• The Seated Scribe - 이 고대 이집트 조각은 기원전 26세기에 제작된 것으로 여겨지며 바닥에 앉아 파피루스 두루마리를 들고 있는 서기를 묘사하고 있습니다. 이 조각품은 글을 읽고 교육받은 사람으로서의 사회에서의 그의 개별적인 특징과 위치를 포함하여 서기관에 대한 사실적이고 상세한 묘사로 유명합니다.
• 우르비노의 비너스 - 티치아노가 그린 이 그림은 16세기에 완성되었으며 여신 비너스로 여겨지는 누운 여성 누드를 묘사하고 있습니다. 이 그림은 여성의 모습을 감각적이고 사실적으로 묘사한 것으로 유명하며 에두아르 마네와 같은 후기 화가들에게 영향을 미쳤습니다.
• 니네베의 날개 달린 황소 - 이 고대 아시리아 조각상은 기원전 7세기에 만들어진 것으로 추정되며 원래는 현재 이라크의 니네베 시에 있는 사르곤 2세 왕의 궁전 입구에 있었습니다. 이 조각품은 각 황소의 턱에 있는 유명한 "수염"을 포함하여 인상적인 크기와 상세하고 복잡한 조각으로 유명합니다.

 

 

루브르 박물관은 또한 일년 내내 다양한 주제와 기간을 다루는 여러 임시 전시회를 개최합니다. 이러한 전시회에는 종종 강의, 워크숍 및 기타 이벤트가 수반됩니다.

 

마지막으로 루브르 박물관은 단순한 박물관이 아니라 그 자체로 역사적인 기념물이기도 합니다. 박물관이 있는 궁전은 한때 프랑스 왕과 여왕의 거주지였으며 건물의 일부는 중세 시대로 거슬러 올라갑니다. 방문객들은 박물관의 많은 갤러리를 둘러보고 웅장한 안뜰에서 화려한 천장과 프레스코화에 이르기까지 건물 자체의 인상적인 건축물을 감상할 수 있습니다.